La Lune (art. 2)
"Espace4" (détail) - tempera sur toile - 5 mètres x 3 mètres - R. Dumoux
A partir des années 50 on se préoccupa d'aborder ou d'approcher de notre satellite pour mieux l'observer. (au lieu de l'étudier uniquement à partir du télescope et des vues photographiques comme auparavant.)
On pensa mettre en orbite des télescopes mais finalement on choisit d'envoyer des instruments d'optiques sur la lune.
- Les 1ères expéditions lunaires pour obtenir des informations visuelles étaient très primitives: celles du programme Ranger. Il s'agissait de tirer sur des points précis de la lune, des fusées munies d'une caméra et qui finissait par s'écraser sur le sol lunaire. C'est pendant le dernier quart d'heure avant l'écrasement que la caméra enregistrait et envoyait à terre des images.
- Puis après Ranger, on développa des atterrissages en douceur, entre 1966 et 1968.
Le 1er atterrissage fut Russe avec Luna en 1966.
- Il y eut ensuite le programme Surveyor: le but était d'obtenir des photos en gros plan à l'aide d'une sorte de périscope permettant des panoramiques directement transmis à la terre.
Ainsi on connaît les illustres montages de petites photos qui assemblées constituent de grandes mosaïques. Ainsi 300 mosaïques ont été réalisées à partir des images de Surveyor.
- Autre programme en 1966-1967: les sondes de Luna Orbiter ont fourni des cartes détaillées de 99% de la surface de la lune. Grâce à une grande sophistication technique (intégration du développement de film et d'un scanner pour transmettre à la terre) Luna Orbiter réalisa 1600 photos.
(Luna Orbiter nous a donné entre autres la 1ère photo de la terre vue de la lune)
Au départ la Nasa n'avait pas inclus la photo dans la mission des astronautes. Cependant John Glenn en 1962 dans un vol apporta un appareil et à partir de là, la photo devint un élément important du vol habité. L'appareil était fixé sur la poitrine des astronautes qui devaient prendre des clichés.
Au moment du vol Apollo, il était question d'explorer le relief lunaire, de prendre des photos de roches lunaires et de blocs rocheux datant de milliards d'années.
Ces photos d'Apollo rappellent les photos de l'Ouest Américain: c'est une désolation magnifique avec des paysages grandioses.
Avec Apollo 17, Cernan donne une vision de la Terre depuis la Lune: il parle de la beauté de la terre des océans, des teintes multiples de Bleu et du noir de l'espace alentour. Il est debout sur la lune à contempler la terre.
Toutes ces images photographiques de la lune ont eu des antécédents dessinés, gravés .
On ne peut oublier les gravures extraordinaires représentant le sol lunaire par Claude Mellan vers 1636.
Il faut signaler aussi de 1805, la planisphère lunaire de John Russell ainsi que les 12 phases de la lune de Warren de la Rue.
Enfin, en contrepartie aux aspects scientifiques de l'observation lunaire, il faut maintenant se rapporter aux 6 dessins pour le voyage dans la lune de Méliès, qui restent une source de merveilleux et un exemple de créativité.
R.Dumoux
www.viapictura.com
"Espace4" (détail) - tempera sur toile - 5 mètres x 3 mètres - R. DumouxA partir des années 50 on se préoccupa d'aborder ou d'approcher de notre satellite pour mieux l'observer. (au lieu de l'étudier uniquement à partir du télescope et des vues photographiques comme auparavant.)
On pensa mettre en orbite des télescopes mais finalement on choisit d'envoyer des instruments d'optiques sur la lune.
- Les 1ères expéditions lunaires pour obtenir des informations visuelles étaient très primitives: celles du programme Ranger. Il s'agissait de tirer sur des points précis de la lune, des fusées munies d'une caméra et qui finissait par s'écraser sur le sol lunaire. C'est pendant le dernier quart d'heure avant l'écrasement que la caméra enregistrait et envoyait à terre des images.
- Puis après Ranger, on développa des atterrissages en douceur, entre 1966 et 1968.
Le 1er atterrissage fut Russe avec Luna en 1966.
- Il y eut ensuite le programme Surveyor: le but était d'obtenir des photos en gros plan à l'aide d'une sorte de périscope permettant des panoramiques directement transmis à la terre.
Ainsi on connaît les illustres montages de petites photos qui assemblées constituent de grandes mosaïques. Ainsi 300 mosaïques ont été réalisées à partir des images de Surveyor.
- Autre programme en 1966-1967: les sondes de Luna Orbiter ont fourni des cartes détaillées de 99% de la surface de la lune. Grâce à une grande sophistication technique (intégration du développement de film et d'un scanner pour transmettre à la terre) Luna Orbiter réalisa 1600 photos.
(Luna Orbiter nous a donné entre autres la 1ère photo de la terre vue de la lune)
Au départ la Nasa n'avait pas inclus la photo dans la mission des astronautes. Cependant John Glenn en 1962 dans un vol apporta un appareil et à partir de là, la photo devint un élément important du vol habité. L'appareil était fixé sur la poitrine des astronautes qui devaient prendre des clichés.
Au moment du vol Apollo, il était question d'explorer le relief lunaire, de prendre des photos de roches lunaires et de blocs rocheux datant de milliards d'années.
Ces photos d'Apollo rappellent les photos de l'Ouest Américain: c'est une désolation magnifique avec des paysages grandioses.
Avec Apollo 17, Cernan donne une vision de la Terre depuis la Lune: il parle de la beauté de la terre des océans, des teintes multiples de Bleu et du noir de l'espace alentour. Il est debout sur la lune à contempler la terre.
Toutes ces images photographiques de la lune ont eu des antécédents dessinés, gravés .
On ne peut oublier les gravures extraordinaires représentant le sol lunaire par Claude Mellan vers 1636.
Il faut signaler aussi de 1805, la planisphère lunaire de John Russell ainsi que les 12 phases de la lune de Warren de la Rue.
Enfin, en contrepartie aux aspects scientifiques de l'observation lunaire, il faut maintenant se rapporter aux 6 dessins pour le voyage dans la lune de Méliès, qui restent une source de merveilleux et un exemple de créativité.
R.Dumoux
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par dumoux
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Art et Espace
Au delà de la Terre: la Lune (art.1)
"Espace 4 -La lune" (détail) - tempera sur toile - 5 m. x 3 m. R. Dumoux
Dans les articles précédents il était question de l'espace, du cosmos et de l'infini, notions prodigieuses et révélatrices de mystères.
Maintenant, à Paris, la fusée lunaire avec son célèbre damier rouge et blanc, s'affiche sur toute le hauteur de la façade du Centre Pompidou.! pour l'exposition Hergé.
Dans l'espace, la préoccupation la plus proche de nous et la plus accessible, notre 1er pas à l'extérieur de la terre , c'est la lune. Notre satellite fera l'objet du présent article.
D'abord, il y eut au 19 ème siècle, un canular lunaire!
En 1835, Arago constatait avec indignation que l'on attribua à Herschell (astronome immense dont nous avons parlé) la découverte de vies sensationnelles sur la Lune.
En effet en 1834,Herschell avait installé le télescope le plus puissant sur le Cap de Bonne Espérance.
Des articles de presse annonçaient l'événement et faisaient la description du télescope et de ses découvertes.
L'atmosphère de la lune était un peu semblable à celle de la Terre. C'était une planète magnifique, une sorte d'"oasis", avec des océans et de vastes forêts.
La vie était très présente avec flore et faune.
Parmi les animaux, il y avait un bison minuscule, des chèvres licorne, des ours cornus, des faisans parés de bleu et or.
Et enfin on décrivait une race d'humanoïdes, à l'aspect de chauve-souris avec des cheveux de cuivre et des ailes membraneuses.
Il s'agissait d'utopies écrites par le journaliste Locke dans le New-York Sun, afin de ridiculiser une secte qui croyait en l'existence d'autres mondes habités.
Le développement de la photographie et en particulier de la photo astronomique va faire disparaître ces fantasmes lunaires.
Arago va encourager Daguerre à photographier la Lune mais on obtient qu'une empreinte vague et pâle.
Cependant en 1840, à New-York, William Draper obtient un résultat convenable.
Un observatoire dans le Massachussets (avec Bond et Fils et Whipple photographe) progresse mais les résultats sont difficiles à cause du mouvement de la lune et puis l'air chaud ou froid créait des vibrations et des troubles.
Cependant Whipple et Bond obtiennent en 1850 des clichés réussis. En Europe, ils furent acclamés par le monde scientifique.
Vers 1880 1890, Jansen, directeur à Meudon (avec Loewy et Puiseux) va travailler à l'Atlas Photographique de la lune. Avec de grands négatifs on on réalise des photogravures étonnantes. Vers 1880, la photo astronomique apporte de grands progrès à l'observation et on réalise les 1ères photos de nébuleuses et galaxies.
On pensait que les cratères sur la lune étaient dus à des éruptions volcaniques. Cela fut contredit par un américain . Il faudra attendre les années 50 pour abandonner cette théorie volcanique pour y voir des impacts de météorites.
A partir de 1865, Rutherford parvient à faire des photos de grand format, nettes et détaillées, grâce au perfectionnement des télescopes.
Mais à partir de la fin du 19 ème siècle, il y eut une perte d'intérêt pour l'observation lunaire et et on s'intéresse à la nouvelle astronomie à propos de la composition chimique des étoiles et des galaxies.
Et pour l'étude de la Lune on est dans une impasse pendant 50 ans et souvent en raison des conditions de l'atmosphère qui altéraient les prises de vue.
Pour progresser il n'y avait que la solution de s'approcher de la lune, c'est à dire en mettant en orbite des télescopes ou bien en envoyant directement des instruments d'optique sur le sol lunaire.
C'est cette seconde solution qui fut retenue et elle engendra tous les programmes de l'espace que nous connaissons.
Le prochain article sera consacré à cette approche directe du sol lunaire avec laquelle nous sommes maintenant familiarisés depuis les premiers pas sur la lune..
R.Dumoux
www.viapictura.com
"Espace 4 -La lune" (détail) - tempera sur toile - 5 m. x 3 m. R. DumouxDans les articles précédents il était question de l'espace, du cosmos et de l'infini, notions prodigieuses et révélatrices de mystères.
Maintenant, à Paris, la fusée lunaire avec son célèbre damier rouge et blanc, s'affiche sur toute le hauteur de la façade du Centre Pompidou.! pour l'exposition Hergé.
Dans l'espace, la préoccupation la plus proche de nous et la plus accessible, notre 1er pas à l'extérieur de la terre , c'est la lune. Notre satellite fera l'objet du présent article.
D'abord, il y eut au 19 ème siècle, un canular lunaire!
En 1835, Arago constatait avec indignation que l'on attribua à Herschell (astronome immense dont nous avons parlé) la découverte de vies sensationnelles sur la Lune.
En effet en 1834,Herschell avait installé le télescope le plus puissant sur le Cap de Bonne Espérance.
Des articles de presse annonçaient l'événement et faisaient la description du télescope et de ses découvertes.
L'atmosphère de la lune était un peu semblable à celle de la Terre. C'était une planète magnifique, une sorte d'"oasis", avec des océans et de vastes forêts.
La vie était très présente avec flore et faune.
Parmi les animaux, il y avait un bison minuscule, des chèvres licorne, des ours cornus, des faisans parés de bleu et or.
Et enfin on décrivait une race d'humanoïdes, à l'aspect de chauve-souris avec des cheveux de cuivre et des ailes membraneuses.
Il s'agissait d'utopies écrites par le journaliste Locke dans le New-York Sun, afin de ridiculiser une secte qui croyait en l'existence d'autres mondes habités.
Le développement de la photographie et en particulier de la photo astronomique va faire disparaître ces fantasmes lunaires.
Arago va encourager Daguerre à photographier la Lune mais on obtient qu'une empreinte vague et pâle.
Cependant en 1840, à New-York, William Draper obtient un résultat convenable.
Un observatoire dans le Massachussets (avec Bond et Fils et Whipple photographe) progresse mais les résultats sont difficiles à cause du mouvement de la lune et puis l'air chaud ou froid créait des vibrations et des troubles.
Cependant Whipple et Bond obtiennent en 1850 des clichés réussis. En Europe, ils furent acclamés par le monde scientifique.
Vers 1880 1890, Jansen, directeur à Meudon (avec Loewy et Puiseux) va travailler à l'Atlas Photographique de la lune. Avec de grands négatifs on on réalise des photogravures étonnantes. Vers 1880, la photo astronomique apporte de grands progrès à l'observation et on réalise les 1ères photos de nébuleuses et galaxies.
On pensait que les cratères sur la lune étaient dus à des éruptions volcaniques. Cela fut contredit par un américain . Il faudra attendre les années 50 pour abandonner cette théorie volcanique pour y voir des impacts de météorites.
A partir de 1865, Rutherford parvient à faire des photos de grand format, nettes et détaillées, grâce au perfectionnement des télescopes.
Mais à partir de la fin du 19 ème siècle, il y eut une perte d'intérêt pour l'observation lunaire et et on s'intéresse à la nouvelle astronomie à propos de la composition chimique des étoiles et des galaxies.
Et pour l'étude de la Lune on est dans une impasse pendant 50 ans et souvent en raison des conditions de l'atmosphère qui altéraient les prises de vue.
Pour progresser il n'y avait que la solution de s'approcher de la lune, c'est à dire en mettant en orbite des télescopes ou bien en envoyant directement des instruments d'optique sur le sol lunaire.
C'est cette seconde solution qui fut retenue et elle engendra tous les programmes de l'espace que nous connaissons.
Le prochain article sera consacré à cette approche directe du sol lunaire avec laquelle nous sommes maintenant familiarisés depuis les premiers pas sur la lune..
R.Dumoux
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Art et Espace
L'espace et l'infini. (art.2)
Du Romantisme à nos jours.
Si à la Renaissance il y eut une sorte de fusion de l'artiste et du savant,
plus tard, au moment du romantisme, on va opposer intuition et savoir objectif.
- Avec Newton, la science et son savoir objectif se développe. il invente l'attraction universelle qui régit les planètes. Newton professe la méthode expérimentale qui doit se déduire des phénomènes.`
Il refuse le chant des sphères et autres hypothèses physiques ou métaphysiques.
- Newton sera rejeté par Goethe et William Blake.
- Blake, dans un tableau célèbre que nous avons vu au Louvre, le représente assis au fond du matérialisme, armé d'un compas.
- Goethe élabore son traité des couleurs qui est anti-newtonien: il n'analyse pas la lumière de façon rationnelle mais créé une théorie symboliste de la couleur basée sur des associations philosophiques.
Les couleurs ont un pouvoir psycho-psychique.
Le Romantisme devient la plus belle expression de ces conceptions opposées au rationalisme et on va renouer avec les sphères des néo-platoniciens dont nous avons parlé.
Les tableaux de P. Otto Runge évoquent les sphères célestes.
Turner va s'attaquer à la démarche de Newton avec le flou et l'insaisissable : il n'y a plus de perspective et l'espace est sans limite.
C'est le Kunstchaos romantique de Turner et de Friedrich qui met en cause le sujet précis forgé par les Lumières.
A la connaissance quantifiable, on oppose le Sublime.: la peinture romantique est éprise de spectacles grandioses ou terrifiants: montagnes océans, cieux, infinis.
- En 1764, Kant, va faire l'inventaire des sujets sublimes: la nuit, les phénomènes de la nature, le cosmos sont sublimes.
Dans l'art actuel, certaines visions du cosmos sont sublimes.
La pensée de Kant s'adapte aux idées actuelles.
- Yves Klein qui voulait signer le ciel de Nice renoue avec le projet de fusion cosmique du romantisme. De façon ironique ou critique par rapport à la science exacte.
D'ailleurs il parle de l'astronome Herschell et dit : " ce n'est pas avec des spoutniks que l'homme va conquérir l'espace mais en l'habitant en sensibilité." Sans perdre de vue, cependant, l'importance des spoutniks.
Klein va réaliser des architectures de l'air pour retrouver un paradis terrestre .
Après les anthropométries, il va réaliser des naturemétries qui mettent en rapport des végétaux et des météores.
Comme les romantiques, Klein est à l'encontre de Newton et il dit : "nous deviendrons aériens, nous connaîtrons la force d'attraction vers l'espace et nous léviterons en totale liberté physique et spirituelle."
D'autres artistes du sublime moderne travaillent à partir de documents scientifiques.
Thomas Ruff par exemple fait des clichés parfaits du ciel étoilé.
D'autre part il existe une appropriation de documents scientifiques par Knobel, Ruff et Malin.
- Ruff utilise aussi des photos d'archives de l'European Southern Observatory. Par son appropriation, il fait de ces images des oeuvres sublimes et créé une distance avec l'aspect scientifique de départ.
- Il faut remarquer en particulier les diapos très colorées de Malin telles, "galaxie spirale" de 1985 ou "nébuleuse d'Orion" de 1979.
Il s'agit de l'appropriation de documents scientifiques et de leur transfert dans le musée pour en révéler les valeurs symboliques.
Les artistes du Sublime moderne désignent le cosmos comme un espace essentiel et irréductible.
C'est un parallèle avec l'art romantique que nous apporte ces images cosmiques,
comme la peinture des nuages et de tout motif immatériel.
Il y a une relation privilégiée entre la chambre obscure des peintres du 16 ème siècle, la photo et l'astronomie: photographie et observation cosmique sont génétiquement liées.
Enfin, il faut citer un certain nombre d'artistes qui voient dans la conquête spatiale un enthousiasme technologique.
Daumier, en 1857, s"était déjà intéressé au passage de la comète .
Aujourd'hui ce sont Foncuberta ( constellations d'insectes), Colson ou Kabakov qui en 1988 fait une installation ironique importante: "L'homme qui s'est envolé dans l'espace."
Il y eut avant une grande attraction sidérale pour les artistes révolutionnaires:
Malevitch, Tatline, Rodtchenko, Gontcharova et aussi de Tchachnik, les architectures suprématistes.
Enfin, et nous en avons parlé, Celmins, Even, Monory, peignent à partir des photos scientifiques du cosmos. De même que certaines toiles de 5 mx 3 du Pictorama créent des images composées ou des recompositions de vues de l'espace.
"Espace 3" - tempera sur toile - 5 mètres x 3 mètres R. Dumoux
La peinture se trouve réactivée et au 1er plan dans cette relation avec la photo et
l'astronomie.
Aujourd'hui, le télescope Hubble peut transmettre 75000 images des confins du cosmos.Il effectue une révolution autour de la terre toutes les 95 minutes.
Il sera remplacé en 2013 pour de meilleures performances , permettant à la science un plus grand rapprochement des confins de l'univers.
R.Dumoux
www.viapictura.com
Du Romantisme à nos jours.
Si à la Renaissance il y eut une sorte de fusion de l'artiste et du savant,
plus tard, au moment du romantisme, on va opposer intuition et savoir objectif.
- Avec Newton, la science et son savoir objectif se développe. il invente l'attraction universelle qui régit les planètes. Newton professe la méthode expérimentale qui doit se déduire des phénomènes.`
Il refuse le chant des sphères et autres hypothèses physiques ou métaphysiques.
- Newton sera rejeté par Goethe et William Blake.
- Blake, dans un tableau célèbre que nous avons vu au Louvre, le représente assis au fond du matérialisme, armé d'un compas.
- Goethe élabore son traité des couleurs qui est anti-newtonien: il n'analyse pas la lumière de façon rationnelle mais créé une théorie symboliste de la couleur basée sur des associations philosophiques.
Les couleurs ont un pouvoir psycho-psychique.
Le Romantisme devient la plus belle expression de ces conceptions opposées au rationalisme et on va renouer avec les sphères des néo-platoniciens dont nous avons parlé.
Les tableaux de P. Otto Runge évoquent les sphères célestes.
Turner va s'attaquer à la démarche de Newton avec le flou et l'insaisissable : il n'y a plus de perspective et l'espace est sans limite.
C'est le Kunstchaos romantique de Turner et de Friedrich qui met en cause le sujet précis forgé par les Lumières.
A la connaissance quantifiable, on oppose le Sublime.: la peinture romantique est éprise de spectacles grandioses ou terrifiants: montagnes océans, cieux, infinis.
- En 1764, Kant, va faire l'inventaire des sujets sublimes: la nuit, les phénomènes de la nature, le cosmos sont sublimes.
Dans l'art actuel, certaines visions du cosmos sont sublimes.
La pensée de Kant s'adapte aux idées actuelles.
- Yves Klein qui voulait signer le ciel de Nice renoue avec le projet de fusion cosmique du romantisme. De façon ironique ou critique par rapport à la science exacte.
D'ailleurs il parle de l'astronome Herschell et dit : " ce n'est pas avec des spoutniks que l'homme va conquérir l'espace mais en l'habitant en sensibilité." Sans perdre de vue, cependant, l'importance des spoutniks.
Klein va réaliser des architectures de l'air pour retrouver un paradis terrestre .
Après les anthropométries, il va réaliser des naturemétries qui mettent en rapport des végétaux et des météores.
Comme les romantiques, Klein est à l'encontre de Newton et il dit : "nous deviendrons aériens, nous connaîtrons la force d'attraction vers l'espace et nous léviterons en totale liberté physique et spirituelle."
D'autres artistes du sublime moderne travaillent à partir de documents scientifiques.
Thomas Ruff par exemple fait des clichés parfaits du ciel étoilé.
D'autre part il existe une appropriation de documents scientifiques par Knobel, Ruff et Malin.
- Ruff utilise aussi des photos d'archives de l'European Southern Observatory. Par son appropriation, il fait de ces images des oeuvres sublimes et créé une distance avec l'aspect scientifique de départ.
- Il faut remarquer en particulier les diapos très colorées de Malin telles, "galaxie spirale" de 1985 ou "nébuleuse d'Orion" de 1979.
Il s'agit de l'appropriation de documents scientifiques et de leur transfert dans le musée pour en révéler les valeurs symboliques.
Les artistes du Sublime moderne désignent le cosmos comme un espace essentiel et irréductible.
C'est un parallèle avec l'art romantique que nous apporte ces images cosmiques,
comme la peinture des nuages et de tout motif immatériel.
Il y a une relation privilégiée entre la chambre obscure des peintres du 16 ème siècle, la photo et l'astronomie: photographie et observation cosmique sont génétiquement liées.
Enfin, il faut citer un certain nombre d'artistes qui voient dans la conquête spatiale un enthousiasme technologique.
Daumier, en 1857, s"était déjà intéressé au passage de la comète .
Aujourd'hui ce sont Foncuberta ( constellations d'insectes), Colson ou Kabakov qui en 1988 fait une installation ironique importante: "L'homme qui s'est envolé dans l'espace."
Il y eut avant une grande attraction sidérale pour les artistes révolutionnaires:
Malevitch, Tatline, Rodtchenko, Gontcharova et aussi de Tchachnik, les architectures suprématistes.
Enfin, et nous en avons parlé, Celmins, Even, Monory, peignent à partir des photos scientifiques du cosmos. De même que certaines toiles de 5 mx 3 du Pictorama créent des images composées ou des recompositions de vues de l'espace.
"Espace 3" - tempera sur toile - 5 mètres x 3 mètres R. DumouxLa peinture se trouve réactivée et au 1er plan dans cette relation avec la photo et
l'astronomie.
Aujourd'hui, le télescope Hubble peut transmettre 75000 images des confins du cosmos.Il effectue une révolution autour de la terre toutes les 95 minutes.
Il sera remplacé en 2013 pour de meilleures performances , permettant à la science un plus grand rapprochement des confins de l'univers.
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Art et Espace
Vers l'espace et l'infini (Art.1) Au 16 ème siècle
Nous avons parlé dans le précédent article des arpenteurs de l'espace.
Il s'agit maintenant de considérer les penseurs, savants et astronomes qui ont été des pionniers.
Au cours des siècles, 3 tendances peuvent être dégagées.
- A la Renaissance, on prône l'idéal de l'artiste savant tel que Léonard a pu l'incarner.
-Puis avec le Romantisme, il y a une scission entre l'intuition et le savoir objectif.
-Enfin pour l'époque contemporaine, prévaudra l'ironie par rapport au scientisme né de la technologie.
Pour le 16 ème siècle il est intéressant de parler des conceptions de Léonard de Vinci, de Copernic ou de Thyco-Brahé.
On utilise le mode des correspondances, des analogies et des métaphores humanistes.
Léonard compare l'homme et le microcosme: l'homme est composé de terre, air, eau et feu.
"L'homme a les os comme armature de la chair et le monde a les rochers comme support de la terre.
L'homme porte le lac du sang alors que la terre a son océan."
C'est la correspondance entre le microcosme et le macrocosme.
De même Copernic va utiliser des métaphores humanistes: il compare le travail des astronomes antiques à quelqu'un qui regroupe des pieds, des mains et têtes pour constituer une sorte de figure de monstre.
Ticho Brahé étudie diverses comètes et une Nova. il est le 1er à douter de l'immuabilité des cieux à l'encontre de l'astronomie d'Aristote. il croit aussi aux liens occultes dans le cosmos.
Avec Kepler, c'est la fondation de l'astronomie moderne. Dans ses thèses, il y a un mélange d'archaïsme et de modernité.
Dans sa théorie de la Création il dit qu'il y a 5 corps réguliers. Ces 5 corps étaient attribués à Pythagore et le platonisme va associer 1 élément à chacune de ces figures.
Terre-Cube, Feu -Pyramide, Air-Octaèdre, Eau-icosaèdre, Ether-dodécaèdre, forment des ensembles d'une grande poésie symboliste. C'est la liaison de l'informel et du construit.
Ce système des 5 corps rattache Képler aux mages et alchimistes.
L'astronomie de Képler évoque un monde de rationalité mais aussi d'enchantement et de merveilleux analogique. (Il établit une relation entre Mars et le fer, entre Vénus et le plomb.)
Certains artistes actuels veulent montrer que la science n'est pas que rationnelle.
Par exemple Tony Cragg greffe des pattes de sauriens à des télescopes.
La science est vue comme irrationnelle, organique et animale.
Skoda créé des sphères qui sont riches de sens et il est inspiré par une rêverie sur l'ancienne alchimie.
Dans son hommage à Képler en 1995, il créé des dessins et gravures très travaillés de points et assimilés à des étoiles. Et dans ses compositions vont apparaître ici ou là les figures d'une Balance du Capricorne ou d'un cygne.)
Dans le prochain article, il sera question du Romantisme qui va créer un schisme entre intuition et savoir objectif dont les frontières étaient jusque-là moins déterminées.
R.Dumoux
www.viapictura.com
Nous avons parlé dans le précédent article des arpenteurs de l'espace.
Il s'agit maintenant de considérer les penseurs, savants et astronomes qui ont été des pionniers.
Au cours des siècles, 3 tendances peuvent être dégagées.
- A la Renaissance, on prône l'idéal de l'artiste savant tel que Léonard a pu l'incarner.
-Puis avec le Romantisme, il y a une scission entre l'intuition et le savoir objectif.
-Enfin pour l'époque contemporaine, prévaudra l'ironie par rapport au scientisme né de la technologie.
Pour le 16 ème siècle il est intéressant de parler des conceptions de Léonard de Vinci, de Copernic ou de Thyco-Brahé.
On utilise le mode des correspondances, des analogies et des métaphores humanistes.
Léonard compare l'homme et le microcosme: l'homme est composé de terre, air, eau et feu.
"L'homme a les os comme armature de la chair et le monde a les rochers comme support de la terre.
L'homme porte le lac du sang alors que la terre a son océan."
C'est la correspondance entre le microcosme et le macrocosme.
De même Copernic va utiliser des métaphores humanistes: il compare le travail des astronomes antiques à quelqu'un qui regroupe des pieds, des mains et têtes pour constituer une sorte de figure de monstre.
Ticho Brahé étudie diverses comètes et une Nova. il est le 1er à douter de l'immuabilité des cieux à l'encontre de l'astronomie d'Aristote. il croit aussi aux liens occultes dans le cosmos.
Avec Kepler, c'est la fondation de l'astronomie moderne. Dans ses thèses, il y a un mélange d'archaïsme et de modernité.
Dans sa théorie de la Création il dit qu'il y a 5 corps réguliers. Ces 5 corps étaient attribués à Pythagore et le platonisme va associer 1 élément à chacune de ces figures.
Terre-Cube, Feu -Pyramide, Air-Octaèdre, Eau-icosaèdre, Ether-dodécaèdre, forment des ensembles d'une grande poésie symboliste. C'est la liaison de l'informel et du construit.
Ce système des 5 corps rattache Képler aux mages et alchimistes.
L'astronomie de Képler évoque un monde de rationalité mais aussi d'enchantement et de merveilleux analogique. (Il établit une relation entre Mars et le fer, entre Vénus et le plomb.)
Certains artistes actuels veulent montrer que la science n'est pas que rationnelle.
Par exemple Tony Cragg greffe des pattes de sauriens à des télescopes.
La science est vue comme irrationnelle, organique et animale.
Skoda créé des sphères qui sont riches de sens et il est inspiré par une rêverie sur l'ancienne alchimie.
Dans son hommage à Képler en 1995, il créé des dessins et gravures très travaillés de points et assimilés à des étoiles. Et dans ses compositions vont apparaître ici ou là les figures d'une Balance du Capricorne ou d'un cygne.)
Dans le prochain article, il sera question du Romantisme qui va créer un schisme entre intuition et savoir objectif dont les frontières étaient jusque-là moins déterminées.
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Art et Espace
L'Univers. art.2
Cette idée nouvelle (remontant à l'antiquité, à Lucrèce) d'un infini va s'exprimer à partir du 16 ème siècle.
_Bruno en 1584, écrit "de l'infini de l'Univers et des Mondes".
Il n'y a pas de hiérarchie dans l'univers. La terre cesse d'être au centre et devient un astre comme les autres.
Partout dans l'univers on va retrouver les mêmes structures: la terre n'est plus au centre et devient un astre comme les autres. L'unité de base, c'est une étoile- soleil et ses planètes.
L'univers parait comme une répétition infinie d'un système solaire.
_A partir du 18 ème siècle avec Kant se développe une conception étonnante de l'univers. Kant réfute toute considération théologique. Il va étendre à l'infini le système reconnu Terre- Lune- Soleil; à l'origine il voit un chaos parfait, comme une dispersion universelle des corps cosmiques et de leur substance.
En 1755, il publie "théorie du ciel". Montrant l'immensité des cieux, le premier, il décrit la nature de la voie lactée comme une infinité d'étoiles.
Puis il développe l'idée de galaxie: selon lui les nébuleuses lointaines sont des galaxies ou voies lactées semblables à la nôtre. L'univers est constitué de galaxies liées par la seule force d'attraction.
_Toujours au 18 ème siècle, William Herschell, astronome immense, est un arpenteur de l'Univers.
A partir de 1778, il met au point et perfectionne les techniques du télescope et fait de grandes découvertes.
-1781: il découvre Uranus et c'est la gloire.
-1786: il publie son 1er catalogue de nébuleuses et amas d'étoiles.
-1789: nouveau catalogue avec 1000 objets célestes jamais observés.
-1802: 500 nouveaux objets.
-En 1818, son mémoire cosmologique montre plus de choses dans le ciel que l'on en avait vu pendant des millénaires.
-Herschell reprend l'idée des univers-îles de Kant. (les nébuleuses sont de lointaines voies lactées)
Ce qui est déterminant, c'est que Herschell ouvre l'investigation à l'aide du télescope à l'univers intergalactique et la cosmologie est vraiment une science positive.
_ Edwin Hubble, dernier arpenteur de l'univers: il est américain et dans la 1ère moitié du 20ème siècle, il va résoudre de nombreuses questions.
Son télescope Hooke au Mont Wilson a un miroir de 2m 50.
Hubble va découvrir des étoiles variables qui ont des pulsations lumineuses.
Et ainsi il peut évaluer les distances par rapport à la terre: il évalue les distances jusqu'à 20 milliards d'années lumière, la plus lointaine étoile, ce qui est énorme.
La loi Hubble montre la fuite incessante de toutes les galaxies. Ce mouvement est considéré comme l'expansion de l'univers.
Maintenant, nous sommes contemporains d'une évolution de l'univers qui dépasse tout ce que l'homme a pu concevoir depuis 2000 ans.
L'univers est âgé de 15 à 20 milliards d'années. Il est issu d'une explosion primordiale en face de laquelle nous ne sommes que des poussières.
Chaque année apporte des observations qui nous permettent de tracer les limites de l'univers observable, le plus lointain étant maintenant à 20 milliards d'années lumière.
Toutes ces considérations se rapportent à des ordres de grandeur fantastiques et sublimes qui nous dépassent et qui sont à la base de notre imaginaire, de notre pensée et de notre inspiration littéraire ou picturale.
R.Dumoux
www.viapictura.com
Cette idée nouvelle (remontant à l'antiquité, à Lucrèce) d'un infini va s'exprimer à partir du 16 ème siècle.
_Bruno en 1584, écrit "de l'infini de l'Univers et des Mondes".
Il n'y a pas de hiérarchie dans l'univers. La terre cesse d'être au centre et devient un astre comme les autres.
Partout dans l'univers on va retrouver les mêmes structures: la terre n'est plus au centre et devient un astre comme les autres. L'unité de base, c'est une étoile- soleil et ses planètes.
L'univers parait comme une répétition infinie d'un système solaire.
_A partir du 18 ème siècle avec Kant se développe une conception étonnante de l'univers. Kant réfute toute considération théologique. Il va étendre à l'infini le système reconnu Terre- Lune- Soleil; à l'origine il voit un chaos parfait, comme une dispersion universelle des corps cosmiques et de leur substance.
En 1755, il publie "théorie du ciel". Montrant l'immensité des cieux, le premier, il décrit la nature de la voie lactée comme une infinité d'étoiles.
Puis il développe l'idée de galaxie: selon lui les nébuleuses lointaines sont des galaxies ou voies lactées semblables à la nôtre. L'univers est constitué de galaxies liées par la seule force d'attraction.
_Toujours au 18 ème siècle, William Herschell, astronome immense, est un arpenteur de l'Univers.
A partir de 1778, il met au point et perfectionne les techniques du télescope et fait de grandes découvertes.
-1781: il découvre Uranus et c'est la gloire.
-1786: il publie son 1er catalogue de nébuleuses et amas d'étoiles.
-1789: nouveau catalogue avec 1000 objets célestes jamais observés.
-1802: 500 nouveaux objets.
-En 1818, son mémoire cosmologique montre plus de choses dans le ciel que l'on en avait vu pendant des millénaires.
-Herschell reprend l'idée des univers-îles de Kant. (les nébuleuses sont de lointaines voies lactées)
Ce qui est déterminant, c'est que Herschell ouvre l'investigation à l'aide du télescope à l'univers intergalactique et la cosmologie est vraiment une science positive.
_ Edwin Hubble, dernier arpenteur de l'univers: il est américain et dans la 1ère moitié du 20ème siècle, il va résoudre de nombreuses questions.
Son télescope Hooke au Mont Wilson a un miroir de 2m 50.
Hubble va découvrir des étoiles variables qui ont des pulsations lumineuses.
Et ainsi il peut évaluer les distances par rapport à la terre: il évalue les distances jusqu'à 20 milliards d'années lumière, la plus lointaine étoile, ce qui est énorme.
La loi Hubble montre la fuite incessante de toutes les galaxies. Ce mouvement est considéré comme l'expansion de l'univers.
Maintenant, nous sommes contemporains d'une évolution de l'univers qui dépasse tout ce que l'homme a pu concevoir depuis 2000 ans.
L'univers est âgé de 15 à 20 milliards d'années. Il est issu d'une explosion primordiale en face de laquelle nous ne sommes que des poussières.
Chaque année apporte des observations qui nous permettent de tracer les limites de l'univers observable, le plus lointain étant maintenant à 20 milliards d'années lumière.
Toutes ces considérations se rapportent à des ordres de grandeur fantastiques et sublimes qui nous dépassent et qui sont à la base de notre imaginaire, de notre pensée et de notre inspiration littéraire ou picturale.
R.Dumoux
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par dumoux
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Art et Espace
L'Univers (1)
Toutes ces réflexions et considérations sur l'espace seront consignées en panneaux et présentés parallèlement à l'accrochage des grandes toiles de 5 m évocatrices de l'espace intersidéral.
En effet 4 tableaux de 5 mx 3 du Pictorama (ensemble monumental peint de 30 toiles peintes) sont consacrés à l'Espace et à l'Univers.
L'Univers du Fini à l'Infini est une source d'inspiration, de merveilleux ou de fantastique vertigineux pour les écrivains, philosophes et artistes.
Nous sommes fascinés par notre petitesse et notre finitude en comparaison de l'immensité infinie.
L'Univers est l'objet d'étude de la Cosmologie. Ainsi l'homme va parcourir diverses étapes pour arpenter le cosmos et il va faire des recherches de proportion et de mesures du Tout de l'espace.
L'homme est arpenteur de l'Univers.
La Cosmologie est la science qui englobe l'ensemble des disciplines qui étudient la totalité de l'univers.
L'homme sort grandi de cette confrontation; il acquiert une grande dignité et il se délivre de petites illusions anthropocentristes. Il est humble et soumis devant l'appel du mystère de la vie et de son immensité.
Toutes les cultures humaines ont mis en acte par la parole ou l'écrit les interrogations cosmologiques.
Au cours de l'histoire, chaque groupe humain a son idée du tout et a écrit un récit cosmologique relatif à l'engendrement du monde.
- Chez les grecs on imagine un désordre originel: le chaos d'où va naître le Cosmos.
- Pythagore impose le nom de cosmos qui enveloppe l'ensemble de la réalité.
- Platon sera le 1er à construire une cosmologie dégagée des dieux de la mythologie. Il donne une image cohérente de l'univers, l'image d'un monde sphérique, mobile, circulaire et éternel.
- Aristote dans sa Métaphysique donne une description du Cosmos qui va s'imposer pendant 2 mille ans: la sphère terrestre est suspendue au centre d'une autre sphère en rotation: c'est la sphère des fixes qui va porter toutes les étoiles. C'est la perfection de trajectoires circulaires. L'espace comme le temps est conçu comme un cercle qui se déroule infiniment dans un univers fermé.
Puis à cela , succédera la conception d'un univers ouvert, infini et composé d'univers multiples:
- Epicure est le 1er à penser le monde comme infini... suivi par Lucrèce:
l'univers existant n'est limité dans aucune de ses dimensions. Le tout immense s'étend dans tous les sens.
Telle est l'évolution des rêves et réflexions sur l'univers dans l'Antiquité.
iI faudra attendre, (après de longs siècles parfois obscurs), la Renaissance, pour que réapparaisse cette question de l'univers .
Dans le prochain article, il sera question précisément de l'évolution de la pensée scientifique sur l'espace et l'Univers, de la Renaissance à nos jours.
R.Dumoux
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Toutes ces réflexions et considérations sur l'espace seront consignées en panneaux et présentés parallèlement à l'accrochage des grandes toiles de 5 m évocatrices de l'espace intersidéral.
En effet 4 tableaux de 5 mx 3 du Pictorama (ensemble monumental peint de 30 toiles peintes) sont consacrés à l'Espace et à l'Univers.
L'Univers du Fini à l'Infini est une source d'inspiration, de merveilleux ou de fantastique vertigineux pour les écrivains, philosophes et artistes.
Nous sommes fascinés par notre petitesse et notre finitude en comparaison de l'immensité infinie.
L'Univers est l'objet d'étude de la Cosmologie. Ainsi l'homme va parcourir diverses étapes pour arpenter le cosmos et il va faire des recherches de proportion et de mesures du Tout de l'espace.
L'homme est arpenteur de l'Univers.
La Cosmologie est la science qui englobe l'ensemble des disciplines qui étudient la totalité de l'univers.
L'homme sort grandi de cette confrontation; il acquiert une grande dignité et il se délivre de petites illusions anthropocentristes. Il est humble et soumis devant l'appel du mystère de la vie et de son immensité.
Toutes les cultures humaines ont mis en acte par la parole ou l'écrit les interrogations cosmologiques.
Au cours de l'histoire, chaque groupe humain a son idée du tout et a écrit un récit cosmologique relatif à l'engendrement du monde.
- Chez les grecs on imagine un désordre originel: le chaos d'où va naître le Cosmos.
- Pythagore impose le nom de cosmos qui enveloppe l'ensemble de la réalité.
- Platon sera le 1er à construire une cosmologie dégagée des dieux de la mythologie. Il donne une image cohérente de l'univers, l'image d'un monde sphérique, mobile, circulaire et éternel.
- Aristote dans sa Métaphysique donne une description du Cosmos qui va s'imposer pendant 2 mille ans: la sphère terrestre est suspendue au centre d'une autre sphère en rotation: c'est la sphère des fixes qui va porter toutes les étoiles. C'est la perfection de trajectoires circulaires. L'espace comme le temps est conçu comme un cercle qui se déroule infiniment dans un univers fermé.
Puis à cela , succédera la conception d'un univers ouvert, infini et composé d'univers multiples:
- Epicure est le 1er à penser le monde comme infini... suivi par Lucrèce:
l'univers existant n'est limité dans aucune de ses dimensions. Le tout immense s'étend dans tous les sens.
Telle est l'évolution des rêves et réflexions sur l'univers dans l'Antiquité.
iI faudra attendre, (après de longs siècles parfois obscurs), la Renaissance, pour que réapparaisse cette question de l'univers .
Dans le prochain article, il sera question précisément de l'évolution de la pensée scientifique sur l'espace et l'Univers, de la Renaissance à nos jours.
R.Dumoux
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par dumoux
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Art et Espace
L'espace et la recherche de la vie.
Plusieurs toiles du Pictorama (ensemble de 30 toiles de 5 m x 3 ) se rapportent à l'espace.
Un texte a déjà été publié par rapport à l'espace et à la notion de sublime dans les arts plastiques.
Dans le présent article, il s'agit de comprendre la motivation de l'homme pour cette vision de l'espace qui le hante et qui consiste à rechercher toujours plus loin la vie et ses origines.
Auparavant l'espace était une sorte d'horreur sacrée et maintenant il est devenu une notion fondamentale de notre univers et de notre pensée.
La connaissance de la géographie terrestre a fait reculer toujours plus loin la recherche de l' ailleurs. On veut ainsi traverser l'espace mais aussi le temps et dépasser la mort.
Il s'agit d'une recherche de nos origines, du début de la vie et il faut retrouver la vie primordiale, l'Eden. "L'Odyssée de l'Espace" illustre ce mythe.
Rêves, utopies et explorations diverses au cours de l'histoire de l'humanité témoignent de cette recherche permanente de l'homme.
Il est intéressant d'en dresser une sorte d "inventaire" qui en soi suggestif et stimulant pour la création artistique comme un répertoire d'images et de symboles révélateurs de l'histoire de l'humanité.
-La Terre promise est un Espoir au delà du désert; alors, se profile le pays de Canaan aux riches cultures.
-Au moyen Age c'est souvent la croyance au Paradis terrestre qui suscite les explorations maritimes.
-Le rêve de l'Eldorado, la recherche du Paradis perdu, accompagnent les voyages de Christophe Colomb.
-Les colonisateurs du nouveau monde découvrent de nouvelles terres pour une société plus juste et plus belle.
-La conquête de l'Ouest américain va renouveler ce désir d'espaces nouveaux: chaque espèce animale ou végétale est interrogée pour obtenir une recherche sur le secret des origines.
- Le grand Nord, l'ultime Thulé est à la recherche du Point Suprême.
-C'est maintenant le cosmique, l'espace intergalactique qui revêt cette recherche du point suprême:
- par exemple la sonde américaine Pathfinder (lancée le 4-12-96, elle arrive le 4-07 97) se pose sur Mars, dans une vallée rocailleuse qui avait été recouverte par les eaux. Il s'agit de la recherche d'eau sur la planète rouge, de retrouver les traces de vie, même fossiles.
C'était le but des programmes, Surveyor, Planet B ou Mars Sampler Return.
Rechercher les sources de la vie au fond des galaxies, c'est le but utopique de la conquête spatiale. Aux dernières nouvelles, dans un but d'observation de l'espace, il est prévu d'installer 4 astronautes (2 hommes et 2 femmes) sur la lune. -> Des colons sur la lune...
Curiensement, une toile ( de 5mx 3) très récente, du Pictorama semble le reflet de cette installation humaine dans l'espace extraterrestre.
"L'espace 4" (détails) - Tempera sur toile - 5 mètres x 3 mètres - R.Dumoux
Il s'agit toujours d'une sorte de renouvellement du mythe le plus ancien de l'histoire de l'humanité qui est en quête de ses propres origines.
R.Dumoux
www.viapictura.com
Plusieurs toiles du Pictorama (ensemble de 30 toiles de 5 m x 3 ) se rapportent à l'espace.
Un texte a déjà été publié par rapport à l'espace et à la notion de sublime dans les arts plastiques.
Dans le présent article, il s'agit de comprendre la motivation de l'homme pour cette vision de l'espace qui le hante et qui consiste à rechercher toujours plus loin la vie et ses origines.
Auparavant l'espace était une sorte d'horreur sacrée et maintenant il est devenu une notion fondamentale de notre univers et de notre pensée.
La connaissance de la géographie terrestre a fait reculer toujours plus loin la recherche de l' ailleurs. On veut ainsi traverser l'espace mais aussi le temps et dépasser la mort.
Il s'agit d'une recherche de nos origines, du début de la vie et il faut retrouver la vie primordiale, l'Eden. "L'Odyssée de l'Espace" illustre ce mythe.
Rêves, utopies et explorations diverses au cours de l'histoire de l'humanité témoignent de cette recherche permanente de l'homme.
Il est intéressant d'en dresser une sorte d "inventaire" qui en soi suggestif et stimulant pour la création artistique comme un répertoire d'images et de symboles révélateurs de l'histoire de l'humanité.
-La Terre promise est un Espoir au delà du désert; alors, se profile le pays de Canaan aux riches cultures.
-Au moyen Age c'est souvent la croyance au Paradis terrestre qui suscite les explorations maritimes.
-Le rêve de l'Eldorado, la recherche du Paradis perdu, accompagnent les voyages de Christophe Colomb.
-Les colonisateurs du nouveau monde découvrent de nouvelles terres pour une société plus juste et plus belle.
-La conquête de l'Ouest américain va renouveler ce désir d'espaces nouveaux: chaque espèce animale ou végétale est interrogée pour obtenir une recherche sur le secret des origines.
- Le grand Nord, l'ultime Thulé est à la recherche du Point Suprême.
-C'est maintenant le cosmique, l'espace intergalactique qui revêt cette recherche du point suprême:
- par exemple la sonde américaine Pathfinder (lancée le 4-12-96, elle arrive le 4-07 97) se pose sur Mars, dans une vallée rocailleuse qui avait été recouverte par les eaux. Il s'agit de la recherche d'eau sur la planète rouge, de retrouver les traces de vie, même fossiles.
C'était le but des programmes, Surveyor, Planet B ou Mars Sampler Return.
Rechercher les sources de la vie au fond des galaxies, c'est le but utopique de la conquête spatiale. Aux dernières nouvelles, dans un but d'observation de l'espace, il est prévu d'installer 4 astronautes (2 hommes et 2 femmes) sur la lune. -> Des colons sur la lune...
Curiensement, une toile ( de 5mx 3) très récente, du Pictorama semble le reflet de cette installation humaine dans l'espace extraterrestre.
"L'espace 4" (détails) - Tempera sur toile - 5 mètres x 3 mètres - R.DumouxIl s'agit toujours d'une sorte de renouvellement du mythe le plus ancien de l'histoire de l'humanité qui est en quête de ses propres origines.
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Art et Espace
L'espace et la notion de sublime.
Dès l'antiquité nous avons vu comment dans le ciel, les anciens considéraient la planète Saturne comme la reine du ciel parmi les divinités.
Le Sublime est l'ensemble des motifs littéraires ou picturaux qui témoignent d'un ébranlement, d'un effroi ou du vertige.
Par exemple, la peinture romantique est sublime par le fait qu'elle présente des spectacles grandioses, la nature en furie, les montagnes infranchissables ou les océans et cieux infinis.
(Le siècle des Lumières avait forgé une intégrité et une connaissance quantifiable.
Une forme de Romantisme, le Kunstchaos va introduire le sublime.)
Précédemment, la fascination de l'univers a permis des découvertes et des systèmes de pensée. Copernic avec les néo-platoniciens, est attaché aux formes parfaites du cercle et de la sphère. Il accorde intérêt aux orbes circulaires et aux mouvements réguliers: son esthétique est basée sur le rythme mathématique.
Tycho Brahé , mathématicien, dès 1572 met en cause l'immuabilité des cieux (il parle de l'extinction des planètes)
Il faut aussi mentionner, Képler, qui est le fondateur de l'astronomie moderne. Képler est aussi astrologue: il étudie l'effet des configurations célestes sur l'âme humaine.
(Un sculpteur actuel Skoda, en 1995, à Prague, a rendu un hommage à Képler, par ses dessins, gravures, points, étoiles, volumes sculptés, pouvant évoquer les figures de la Balance ou du Capricorne.)
Newton dont la pensée est déterminante par rapport au cosmos et à l'attraction universelle demeure l'incarnation de la science classique. Goethe ou Blake lui sont profondément opposés.
Pour Blake il n'est qu'un positiviste qui réduit le monde à son apparence finie.
Blake représente Newton au fond du matérialisme, armé d'un compas.
Egalement contre Newton, Goethe avec son" Traité des couleurs "propose une théorie symboliste de la couleur, contrairement à la lumière analysée rationnellement.
En 1764, Kant fait l'inventaire des sujets sublimes: la Nuit, la Durée, la Nature et son Infini.
En art moderne ou contemporain,Il faut noter les appropriations de documents scientifiques de Thomas Ruff ou de Malin (avec ses galaxies et nébuleuses). Les images du sublime moderne se caractérisent par un anti-scientisme romantique.
Celmins, Paterson, Ewen, Jacques Monory, dessinent ou peignent d'aprés des photos scientifiques du cosmos.
Sont à remarquer en particulier les extraordinaires peintures de Vija Celmins qui ont été présentées à Paris.
D'autres artistes ironisent et sont sceptiques: ainsi Kabakof avec son installation "l'homme qui s'est envolé dans l'espace" qui a été présentée au centre Pompidou.
Par ces divers exemples on comprend que l'espace inter sidéral est au coeur du sublime dans la poésie et dans l'art depuis les temps anciens jusqu'à maintenant. Nous sommes pris de vertige, d'effroi devant la vision de l'univers, cette enveloppe que déjà Pythagore nomme Cosmos lorsqu'il évoque la "musique des sphères".
Le cosmos nous inquiète aussi lorsqu'on imagine les correspondances entre le macrocosme et le microcosme.
Pour conclure, une citation de Léonard de Vinci est très éclairante:
" L'homme appelé Microcosme par les Anciens est constitué comme le corps de la terre, de terre, d'eau,d'air et de feu. L'homme a des os, supports de la chair. Le Monde a les rochers comme support de la Terre. L'homme porte le lac du Sang, où le poumon se gonfle dans la respiration; le corps de la terre a son Océan qui croit et décroit toutes les 6 heures selon une respiration cosmique."
R.Dumoux
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Dès l'antiquité nous avons vu comment dans le ciel, les anciens considéraient la planète Saturne comme la reine du ciel parmi les divinités.
Le Sublime est l'ensemble des motifs littéraires ou picturaux qui témoignent d'un ébranlement, d'un effroi ou du vertige.
Par exemple, la peinture romantique est sublime par le fait qu'elle présente des spectacles grandioses, la nature en furie, les montagnes infranchissables ou les océans et cieux infinis.
(Le siècle des Lumières avait forgé une intégrité et une connaissance quantifiable.
Une forme de Romantisme, le Kunstchaos va introduire le sublime.)
Précédemment, la fascination de l'univers a permis des découvertes et des systèmes de pensée. Copernic avec les néo-platoniciens, est attaché aux formes parfaites du cercle et de la sphère. Il accorde intérêt aux orbes circulaires et aux mouvements réguliers: son esthétique est basée sur le rythme mathématique.
Tycho Brahé , mathématicien, dès 1572 met en cause l'immuabilité des cieux (il parle de l'extinction des planètes)
Il faut aussi mentionner, Képler, qui est le fondateur de l'astronomie moderne. Képler est aussi astrologue: il étudie l'effet des configurations célestes sur l'âme humaine.
(Un sculpteur actuel Skoda, en 1995, à Prague, a rendu un hommage à Képler, par ses dessins, gravures, points, étoiles, volumes sculptés, pouvant évoquer les figures de la Balance ou du Capricorne.)
Newton dont la pensée est déterminante par rapport au cosmos et à l'attraction universelle demeure l'incarnation de la science classique. Goethe ou Blake lui sont profondément opposés.
Pour Blake il n'est qu'un positiviste qui réduit le monde à son apparence finie.
Blake représente Newton au fond du matérialisme, armé d'un compas.
Egalement contre Newton, Goethe avec son" Traité des couleurs "propose une théorie symboliste de la couleur, contrairement à la lumière analysée rationnellement.
En 1764, Kant fait l'inventaire des sujets sublimes: la Nuit, la Durée, la Nature et son Infini.
En art moderne ou contemporain,Il faut noter les appropriations de documents scientifiques de Thomas Ruff ou de Malin (avec ses galaxies et nébuleuses). Les images du sublime moderne se caractérisent par un anti-scientisme romantique.
Celmins, Paterson, Ewen, Jacques Monory, dessinent ou peignent d'aprés des photos scientifiques du cosmos.
Sont à remarquer en particulier les extraordinaires peintures de Vija Celmins qui ont été présentées à Paris.
D'autres artistes ironisent et sont sceptiques: ainsi Kabakof avec son installation "l'homme qui s'est envolé dans l'espace" qui a été présentée au centre Pompidou.
Par ces divers exemples on comprend que l'espace inter sidéral est au coeur du sublime dans la poésie et dans l'art depuis les temps anciens jusqu'à maintenant. Nous sommes pris de vertige, d'effroi devant la vision de l'univers, cette enveloppe que déjà Pythagore nomme Cosmos lorsqu'il évoque la "musique des sphères".
Le cosmos nous inquiète aussi lorsqu'on imagine les correspondances entre le macrocosme et le microcosme.
Pour conclure, une citation de Léonard de Vinci est très éclairante:
" L'homme appelé Microcosme par les Anciens est constitué comme le corps de la terre, de terre, d'eau,d'air et de feu. L'homme a des os, supports de la chair. Le Monde a les rochers comme support de la Terre. L'homme porte le lac du Sang, où le poumon se gonfle dans la respiration; le corps de la terre a son Océan qui croit et décroit toutes les 6 heures selon une respiration cosmique."
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Art et Espace
"Espace 3" est une toile de 5 m x 3 m, du Pictorama, ensemble monumental peint composé de 30 tableaux sur l'histoire de l'humanité.
Cette toile, datée de 2005, est une vue de l'espace intersidéral où naviguent des planètes et un certain nombre d'engins volants, avec la présence d'un astronaute.
Au moment de la recherche, il était question de l'espace céleste, du Zodiaque, du Paradis de Tintoret, de l'espace céleste habité, des cosmonautes et des signes du zodiaque... Images et pensées diverses autour de cette question sont apparues avec des notes et des croquis de détails ou de composition.
Un rêve aussi: les étoiles les plus lointaines seraient à 13 milliards d'années lumière, c'est à dire qu'elles rayonnent vers nous depuis ce temps! Ce rêve a habité les peintres, depuis Giotto et la comète de Halley jusqu'à des artistes contemporains qui ont créé des oeuvres peintes de grande qualité.
L'observation de cartographies célestes et mythologiques, comme le regard sur des photos scientifiques furent un point de départ pour une composition.
Par conséquent un grand cercle de plus de 2 m de diamètre occupa dès le début toute la partie centrale de la toile.
Ce fut l'origine de la composition, mais le grand cercle devint la planète Saturne entourée de ses anneaux. Alentour, gravitent d'autres planètes: Pluton, Neptune,Jupiter, la Terre, Vénus.
Le premier plan revenant à Saturne à cause de sa configuration particulière et esthétique due à ses anneaux et à leurs variations colorées.
Planète majeure, Saturne dans l'antiquité régnait au Ciel: Saturne (ou Cronos) pour Hésiode, préside à l'âge d'or . Contrairement à l'âge de fer, l'âge d'or est le moment idyllique où les hommes vivaient comme des dieux, libres de soucis, à l'abri des peines et de la misère.
Dans le mouvement de Saturne et des autres planètes apparaissent divers engins volants: une navette spatiale, Jason, l'observatoire spatial des Océans, en haut à
gauche, Stentor, satellite pour les télécommunications, en haut à droite, et enfin, en bas, un élément de station spatiale, sur lequel se déplace un astronaute, inspiré de la silhouette d'Armstrong le 21 Juillet 1969, avec Apollo 11.
Tels sont les divers éléments directement reconnaissables de ce tableau.
La mise en place complète est ainsi constituée dans la maquette, avec la dominante de
Saturne, au centre.
Pour la recherche colorée, il a été possible de se référer à des documents photo de l'espace ou à des reconstitutions scientifiques colorées des planètes. Par exemple, Jupiter avec ses couleurs de rouge, roux et brun, en bandes parallèles, ou bien la Terre, toute de bleu et vert, ou encore, Saturne dont les teintes sont moins vives que celles de Jupiter, mais dorées y compris dans ses anneaux.
Cette dominante colorée de brun, rosé ou or est en contraste avec l'espace qui est un fond coloré bleu nuit, saturé. Enfin certains éléments volants sont traités en grisaille.
La description de cette toile met en évidence un grand mouvement stellaire, mais aussi, elle met en scène les lumières dans la nuit, les luminaires de la création.
A propos de l'Espace, une 4ème toile de 5 m x 3, du pictorama, sera présentée dans un prochain article.
De même, sera abordée la notion du sublime de l'espace dans l'histoire de la littérature, de la poésie ou dans les arts plastiques jusqu'à maintenant.
R. Dumoux
www.viapictura.com
Cette toile, datée de 2005, est une vue de l'espace intersidéral où naviguent des planètes et un certain nombre d'engins volants, avec la présence d'un astronaute.
Au moment de la recherche, il était question de l'espace céleste, du Zodiaque, du Paradis de Tintoret, de l'espace céleste habité, des cosmonautes et des signes du zodiaque... Images et pensées diverses autour de cette question sont apparues avec des notes et des croquis de détails ou de composition.
Un rêve aussi: les étoiles les plus lointaines seraient à 13 milliards d'années lumière, c'est à dire qu'elles rayonnent vers nous depuis ce temps! Ce rêve a habité les peintres, depuis Giotto et la comète de Halley jusqu'à des artistes contemporains qui ont créé des oeuvres peintes de grande qualité.
L'observation de cartographies célestes et mythologiques, comme le regard sur des photos scientifiques furent un point de départ pour une composition.
Par conséquent un grand cercle de plus de 2 m de diamètre occupa dès le début toute la partie centrale de la toile.
Ce fut l'origine de la composition, mais le grand cercle devint la planète Saturne entourée de ses anneaux. Alentour, gravitent d'autres planètes: Pluton, Neptune,Jupiter, la Terre, Vénus.
Le premier plan revenant à Saturne à cause de sa configuration particulière et esthétique due à ses anneaux et à leurs variations colorées.
Planète majeure, Saturne dans l'antiquité régnait au Ciel: Saturne (ou Cronos) pour Hésiode, préside à l'âge d'or . Contrairement à l'âge de fer, l'âge d'or est le moment idyllique où les hommes vivaient comme des dieux, libres de soucis, à l'abri des peines et de la misère.
Dans le mouvement de Saturne et des autres planètes apparaissent divers engins volants: une navette spatiale, Jason, l'observatoire spatial des Océans, en haut à
gauche, Stentor, satellite pour les télécommunications, en haut à droite, et enfin, en bas, un élément de station spatiale, sur lequel se déplace un astronaute, inspiré de la silhouette d'Armstrong le 21 Juillet 1969, avec Apollo 11.
Tels sont les divers éléments directement reconnaissables de ce tableau.
La mise en place complète est ainsi constituée dans la maquette, avec la dominante de
Saturne, au centre.
Pour la recherche colorée, il a été possible de se référer à des documents photo de l'espace ou à des reconstitutions scientifiques colorées des planètes. Par exemple, Jupiter avec ses couleurs de rouge, roux et brun, en bandes parallèles, ou bien la Terre, toute de bleu et vert, ou encore, Saturne dont les teintes sont moins vives que celles de Jupiter, mais dorées y compris dans ses anneaux.
Cette dominante colorée de brun, rosé ou or est en contraste avec l'espace qui est un fond coloré bleu nuit, saturé. Enfin certains éléments volants sont traités en grisaille.
La description de cette toile met en évidence un grand mouvement stellaire, mais aussi, elle met en scène les lumières dans la nuit, les luminaires de la création.
A propos de l'Espace, une 4ème toile de 5 m x 3, du pictorama, sera présentée dans un prochain article.
De même, sera abordée la notion du sublime de l'espace dans l'histoire de la littérature, de la poésie ou dans les arts plastiques jusqu'à maintenant.
R. Dumoux
www.viapictura.com
par dumoux
publié dans :
Art et Espace
L'Art Spatial, c'est aussi le rêve, l'imagination d'un futur lointain. Une toile du Pictorama, (panorama de l'histoire de l'humanité) évoque le voyage dans l'espace de l'humanité.
Comme toutes les étoiles, il est prévu que le soleil s'éteigne. Après la mort du soleil, la survie du genre humain ne sera envisageable que par la migration dans l'espace intersidéral, vers d'autres systèmes solaires. C'est le grand départ, à la recherche de nouveaux soleils et de nouvelles planètes où la vie sera possible. D'immenses vaisseaux ( sortes de nouvelles arches .. ) sont affrétés pour d' autres territoires dans l'espace...
Ce tableau de 5 m. x 3m. met en scène une sorte de soucoupe volante où embarquent l'humanité ainsi que les animaux ou oiseaux de la terre.
Le rêve spatial ne se limite pas seulement à la technologie, à la mécanique des machines et des astronautes, mais il s'attache aussi à montrer un désarroi sensible face à la crainte de la disparition du monde vivant, de ses couleurs et de ses formes infinies et intemporelles.
Cette toile est visible sur le site www.viapictura.com
R.Dumoux
par dumoux
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