Au delà de la Terre: la Lune (art.1)


Dans les articles précédents il était question de l'espace, du cosmos et de l'infini, notions prodigieuses et révélatrices de mystères.

Maintenant, à Paris, la fusée lunaire avec son célèbre damier rouge et blanc, s'affiche sur toute le hauteur de la façade du Centre Pompidou.! pour l'exposition Hergé.
Dans l'espace, la préoccupation la plus proche de nous et la plus accessible, notre 1er pas à l'extérieur de la terre , c'est la lune. Notre satellite fera l'objet du présent article.

D'abord, il y eut au 19 ème siècle, un canular lunaire!
En 1835, Arago constatait avec indignation que l'on attribua à Herschell (astronome immense dont nous avons parlé) la découverte de vies sensationnelles sur la Lune.
En effet en 1834,Herschell avait installé le télescope le plus puissant sur le Cap de Bonne Espérance.
Des articles de presse annonçaient l'événement et faisaient la description du télescope et de ses découvertes.

L'atmosphère de la lune était un peu semblable à celle de la Terre. C'était une planète magnifique, une sorte d'"oasis", avec des océans et de vastes forêts.
La vie était très présente avec flore et faune.
 Parmi les animaux, il y avait un bison minuscule, des chèvres licorne, des ours cornus, des faisans parés de bleu et or.
Et enfin on décrivait une race d'humanoïdes, à l'aspect de chauve-souris avec des cheveux de cuivre et des ailes membraneuses.

Il s'agissait d'utopies écrites par le journaliste Locke dans le New-York Sun, afin de ridiculiser une secte qui croyait en l'existence d'autres mondes habités.

Le développement de la photographie et en particulier de la photo astronomique va faire disparaître ces fantasmes lunaires.
Arago va encourager Daguerre à photographier la Lune mais on obtient qu'une empreinte vague et pâle.
Cependant en 1840, à New-York, William Draper obtient un résultat convenable.
Un observatoire dans le Massachussets (avec Bond et Fils et Whipple photographe)  progresse mais les résultats sont difficiles à cause du mouvement de la lune et puis l'air chaud ou froid créait des vibrations et des troubles.
Cependant Whipple et Bond obtiennent en 1850 des clichés réussis. En Europe, ils furent acclamés par le monde scientifique.
Vers 1880 1890, Jansen, directeur à Meudon (avec Loewy et Puiseux) va travailler à l'Atlas Photographique de la lune. Avec de grands négatifs on on réalise des photogravures étonnantes. Vers 1880, la photo astronomique apporte de grands progrès à l'observation et on réalise les 1ères photos de nébuleuses et galaxies.
On pensait que les cratères sur la lune étaient dus à des éruptions volcaniques. Cela fut contredit par un américain . Il faudra attendre les années 50 pour abandonner cette théorie volcanique pour y voir des impacts de météorites.

A partir de 1865, Rutherford parvient à faire des photos de grand format, nettes et détaillées, grâce au perfectionnement des télescopes.
Mais à partir de la fin du 19 ème siècle, il y eut une perte d'intérêt pour l'observation lunaire et et on s'intéresse à la nouvelle astronomie à propos de la composition chimique des étoiles et des galaxies.
Et pour l'étude de la Lune on est dans une impasse pendant 50 ans et souvent en raison des conditions de l'atmosphère qui altéraient les prises de vue.

Pour progresser il n'y avait que la solution de s'approcher de la lune, c'est à dire en mettant en orbite des télescopes ou bien en envoyant directement des instruments d'optique sur le sol lunaire.
C'est cette seconde solution qui fut retenue et elle engendra tous les programmes de l'espace que nous connaissons.

Le prochain article sera consacré à cette approche directe du sol lunaire avec laquelle nous sommes maintenant familiarisés depuis les premiers pas sur la lune..

R.Dumoux

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L'espace et l'infini. (art.2)
Du Romantisme à nos jours.

Si à la Renaissance il y eut une sorte de fusion de l'artiste et du savant,
 plus tard, au moment du romantisme, on va opposer intuition et savoir objectif.

- Avec Newton, la science et son savoir objectif se développe. il invente l'attraction universelle qui régit les planètes. Newton professe la méthode expérimentale qui doit se déduire des phénomènes.`
Il refuse le chant des sphères et autres hypothèses physiques ou métaphysiques.

- Newton sera rejeté par Goethe et William Blake.

- Blake, dans un tableau célèbre que nous avons vu au Louvre, le représente assis au fond du matérialisme, armé d'un compas.

- Goethe élabore son traité des couleurs qui est anti-newtonien: il n'analyse pas la lumière de façon rationnelle mais créé une théorie symboliste de la couleur basée sur des associations philosophiques.
Les couleurs ont un pouvoir psycho-psychique.

 Le Romantisme devient la plus belle expression de ces conceptions opposées au rationalisme et on va renouer avec les sphères des néo-platoniciens dont nous avons parlé.

Les tableaux de P. Otto Runge évoquent les sphères célestes.
Turner va s'attaquer à la démarche de Newton avec le flou et l'insaisissable : il n'y a plus de perspective et l'espace est sans limite.

C'est le Kunstchaos romantique de Turner et de Friedrich qui met en cause le sujet précis  forgé par les Lumières.
A la connaissance quantifiable, on oppose le Sublime.: la peinture romantique est éprise de spectacles grandioses ou terrifiants: montagnes océans, cieux, infinis.

- En 1764, Kant, va faire l'inventaire des sujets sublimes: la nuit, les phénomènes de la nature, le cosmos sont sublimes.
Dans l'art actuel, certaines visions du cosmos sont sublimes.
La pensée de Kant s'adapte aux idées actuelles.

- Yves Klein qui voulait signer le ciel de Nice renoue avec le projet de fusion cosmique du romantisme. De façon ironique ou critique par rapport à la science exacte.
D'ailleurs il parle de l'astronome Herschell et dit : " ce n'est pas avec des spoutniks que l'homme va conquérir l'espace mais en l'habitant en sensibilité."  Sans perdre de vue, cependant,  l'importance des spoutniks.
Klein va réaliser des architectures de l'air pour retrouver un paradis terrestre .
Après les anthropométries, il va réaliser des naturemétries qui mettent en rapport des végétaux et des météores.
Comme les romantiques, Klein est à l'encontre de Newton et il dit : "nous deviendrons aériens, nous connaîtrons la force d'attraction vers l'espace et nous léviterons en totale liberté physique et spirituelle."

D'autres artistes du sublime moderne travaillent à partir de documents scientifiques.     
 Thomas Ruff par exemple fait des clichés parfaits du ciel étoilé.

D'autre part il existe une appropriation de documents  scientifiques par Knobel, Ruff et Malin.

- Ruff utilise aussi des photos d'archives de l'European Southern Observatory. Par son appropriation, il fait de ces images des oeuvres sublimes et créé une distance avec l'aspect scientifique de départ.
- Il faut remarquer en particulier les diapos très colorées de Malin telles, "galaxie spirale" de 1985 ou "nébuleuse d'Orion" de 1979.
Il s'agit de l'appropriation de documents scientifiques et de leur transfert dans le musée pour en révéler les valeurs symboliques.

Les artistes du Sublime moderne désignent le cosmos comme un espace essentiel et irréductible.
C'est un parallèle avec l'art romantique que nous apporte ces images cosmiques,
comme la peinture des nuages et de tout motif immatériel.

Il y a une relation privilégiée entre la chambre obscure des peintres  du 16 ème siècle, la photo et l'astronomie: photographie et observation cosmique sont génétiquement liées.
Enfin, il faut citer un certain nombre d'artistes qui voient dans la conquête spatiale un enthousiasme technologique.

Daumier, en 1857, s"était déjà intéressé au passage de la comète .
Aujourd'hui ce sont Foncuberta ( constellations d'insectes), Colson ou Kabakov qui en 1988 fait une installation ironique importante: "L'homme qui s'est envolé dans l'espace."
Il y eut avant une grande attraction sidérale pour les artistes révolutionnaires:
Malevitch, Tatline, Rodtchenko, Gontcharova et aussi de Tchachnik, les architectures suprématistes.

Enfin, et nous en avons parlé, Celmins, Even, Monory, peignent à partir des photos  scientifiques du cosmos. De même que certaines toiles de 5 mx 3 du Pictorama créent des images composées ou des recompositions de vues de l'espace.


La peinture se trouve réactivée et au 1er plan dans cette relation avec la photo et
l'astronomie.

Aujourd'hui, le télescope Hubble peut transmettre 75000 images des confins du cosmos.Il effectue une révolution autour de la terre toutes les 95 minutes.
Il sera remplacé en 2013 pour de meilleures performances , permettant à la science un plus grand rapprochement des confins de l'univers.

R.Dumoux

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Vers l'espace et l'infini (Art.1) Au 16 ème siècle


Nous avons parlé dans le précédent article des arpenteurs de l'espace.
Il s'agit maintenant de considérer les penseurs, savants et astronomes qui ont été des pionniers.

Au cours des siècles, 3 tendances peuvent être dégagées.
- A la Renaissance, on prône l'idéal de l'artiste savant tel que Léonard a pu l'incarner.
-Puis avec le Romantisme, il y a une scission entre l'intuition et le savoir objectif.
-Enfin pour l'époque contemporaine, prévaudra l'ironie par rapport au scientisme né de la technologie.

Pour le 16 ème siècle il est intéressant  de parler des conceptions de Léonard de Vinci, de Copernic ou de Thyco-Brahé.
On utilise le mode des correspondances, des analogies et des métaphores humanistes.
Léonard compare l'homme et le microcosme: l'homme est composé de terre, air, eau et feu.

"L'homme a les os comme armature de la chair et le monde a les rochers comme support de la  terre.
L'homme porte le lac du sang alors que la terre a son océan."

C'est la correspondance entre le microcosme et le macrocosme.

De même Copernic va utiliser des métaphores humanistes: il compare le travail des astronomes antiques à quelqu'un qui regroupe des pieds, des mains et têtes pour constituer une sorte de figure de monstre.

Ticho Brahé étudie diverses comètes et une Nova. il est le 1er à douter  de l'immuabilité des cieux à l'encontre de l'astronomie d'Aristote. il croit aussi aux liens occultes dans le cosmos.

Avec Kepler, c'est la fondation de l'astronomie moderne. Dans ses thèses, il y a  un mélange d'archaïsme et de modernité.

Dans sa théorie de la Création il dit qu'il y a 5 corps réguliers. Ces 5 corps étaient attribués à Pythagore  et le platonisme va associer 1 élément à chacune de ces figures.
Terre-Cube, Feu -Pyramide, Air-Octaèdre, Eau-icosaèdre, Ether-dodécaèdre, forment des ensembles d'une grande poésie symboliste. C'est la liaison de l'informel et du construit.

Ce système des 5 corps rattache Képler aux mages et alchimistes.
L'astronomie de Képler évoque un monde de rationalité mais aussi d'enchantement et de merveilleux analogique. (Il établit une relation entre Mars et le fer, entre Vénus et le plomb.)


Certains artistes actuels veulent montrer que la science n'est pas que rationnelle.
Par exemple Tony Cragg greffe des pattes de sauriens à des télescopes.
La science est vue comme irrationnelle, organique et animale.
Skoda créé des sphères qui sont riches de sens et il est inspiré par une rêverie sur l'ancienne alchimie.
Dans son hommage à Képler en 1995, il créé des dessins et gravures très travaillés de points et assimilés à des étoiles. Et dans ses compositions vont apparaître ici ou là les figures d'une Balance du Capricorne ou d'un cygne.)


Dans le prochain article, il sera question du Romantisme qui va créer un schisme entre intuition et savoir objectif dont les frontières étaient jusque-là moins déterminées.

R.Dumoux

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L'Univers. art.2

Cette idée nouvelle (remontant à l'antiquité, à Lucrèce) d'un infini va s'exprimer à partir du 16 ème siècle.

_Bruno en 1584, écrit "de l'infini de l'Univers et des Mondes".
Il n'y a pas de hiérarchie dans l'univers. La terre cesse d'être au centre et devient un astre comme les autres.
Partout dans l'univers on va retrouver les mêmes structures: la terre n'est plus au centre et devient un astre comme les autres. L'unité de base, c'est une étoile- soleil et ses planètes.

L'univers parait comme une répétition infinie d'un système solaire.


_A partir du 18 ème siècle avec Kant se développe une conception étonnante de l'univers. Kant réfute toute considération théologique. Il va étendre à l'infini le système reconnu  Terre- Lune- Soleil; à l'origine il voit un chaos parfait, comme une dispersion universelle des corps cosmiques et de leur substance.
En 1755, il publie "théorie du ciel". Montrant l'immensité des cieux, le premier, il décrit la nature de la voie lactée comme une infinité d'étoiles.
Puis il développe l'idée de galaxie: selon lui les nébuleuses lointaines sont des galaxies ou voies lactées semblables à la nôtre. L'univers est constitué de galaxies liées par la seule force d'attraction.

_Toujours au 18 ème siècle, William Herschell, astronome immense, est un arpenteur de l'Univers.
A partir de 1778, il met au point et perfectionne les techniques du télescope et fait de grandes découvertes.

-1781: il découvre Uranus et c'est la gloire.
-1786: il publie son 1er catalogue de nébuleuses et amas d'étoiles.
-1789: nouveau catalogue avec 1000 objets célestes jamais observés.
-1802: 500 nouveaux objets.
-En 1818, son mémoire cosmologique montre plus de choses dans le ciel que l'on en avait vu pendant des millénaires.
-Herschell reprend l'idée des univers-îles de Kant. (les nébuleuses sont de lointaines voies lactées)
Ce qui est déterminant, c'est que Herschell ouvre l'investigation à l'aide du télescope à l'univers intergalactique et la cosmologie est vraiment une science positive.

_ Edwin Hubble, dernier arpenteur de l'univers: il est américain et dans la 1ère moitié du 20ème siècle, il va résoudre de nombreuses questions.
Son télescope Hooke au Mont Wilson a un miroir de 2m 50.
Hubble va découvrir des étoiles variables qui ont des pulsations lumineuses.
Et ainsi il peut évaluer les distances par rapport à la terre: il évalue les distances jusqu'à 20 milliards d'années lumière, la plus lointaine étoile, ce qui est énorme.

La loi Hubble montre la fuite incessante de toutes les galaxies. Ce mouvement est considéré comme l'expansion de l'univers.

Maintenant, nous sommes contemporains d'une évolution de l'univers qui dépasse tout ce que l'homme a pu concevoir depuis 2000 ans.
L'univers est âgé de 15 à 20 milliards d'années. Il est issu d'une explosion primordiale en face de laquelle nous ne sommes que des poussières.

Chaque année apporte des observations qui nous permettent de tracer les limites de l'univers observable, le plus lointain étant maintenant à 20 milliards d'années lumière.

Toutes ces considérations se rapportent à des ordres de grandeur fantastiques et sublimes qui nous dépassent et qui sont à la base de notre imaginaire, de notre pensée et de notre inspiration littéraire ou picturale.

R.Dumoux

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L'Univers (1)

Toutes ces réflexions et considérations  sur l'espace seront consignées en panneaux et présentés parallèlement à l'accrochage des grandes toiles de 5 m évocatrices de l'espace intersidéral.

En effet 4 tableaux de 5 mx 3 du Pictorama (ensemble monumental peint de 30 toiles peintes) sont consacrés à l'Espace et à l'Univers.

L'Univers du Fini à l'Infini est une source d'inspiration,  de merveilleux ou de fantastique vertigineux pour les écrivains, philosophes et artistes.
Nous  sommes fascinés par notre petitesse et notre finitude en comparaison de l'immensité infinie.

L'Univers est l'objet d'étude de la Cosmologie.  Ainsi l'homme va parcourir diverses étapes pour arpenter le cosmos et il va faire des recherches de proportion et de mesures du Tout de l'espace.

L'homme est arpenteur de l'Univers.

La Cosmologie est la science qui englobe l'ensemble des disciplines qui étudient la totalité de l'univers.
L'homme sort grandi de cette confrontation; il acquiert une grande dignité et il se délivre de petites illusions anthropocentristes. Il est humble et soumis devant l'appel du mystère de la vie et de son immensité.

Toutes les cultures humaines ont mis en acte par la parole ou l'écrit les interrogations cosmologiques.
Au cours de l'histoire, chaque groupe humain a son idée du tout et a écrit un récit cosmologique relatif à l'engendrement du monde.

- Chez les grecs on imagine un désordre originel: le chaos d'où va naître le Cosmos.

- Pythagore impose le nom de cosmos qui enveloppe l'ensemble de la réalité.

- Platon sera le 1er à construire une cosmologie dégagée des dieux de la mythologie. Il donne une image cohérente de l'univers, l'image d'un monde sphérique, mobile, circulaire et éternel.

- Aristote dans sa Métaphysique donne une description du Cosmos qui va s'imposer pendant 2 mille ans: la sphère terrestre est suspendue au centre d'une autre sphère en rotation: c'est la sphère des fixes qui va porter toutes les étoiles. C'est la perfection de trajectoires circulaires. L'espace comme le temps est conçu comme un cercle qui se déroule infiniment dans un univers fermé.

Puis à cela , succédera la conception d'un univers ouvert, infini et composé d'univers multiples:
- Epicure est le 1er à penser le monde comme infini... suivi par Lucrèce:
l'univers existant n'est limité dans aucune de ses dimensions. Le tout immense s'étend dans tous les sens.

Telle est l'évolution des rêves et  réflexions sur l'univers dans l'Antiquité.

iI faudra attendre, (après de longs siècles parfois obscurs), la Renaissance, pour que réapparaisse cette question de l'univers .

Dans le prochain article, il sera question précisément de l'évolution de la pensée scientifique sur l'espace et l'Univers, de la Renaissance à nos jours.

R.Dumoux
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L'espace et la recherche de la vie.

Plusieurs toiles du Pictorama (ensemble de 30 toiles de 5 m x 3 ) se rapportent à l'espace.
Un texte a déjà été publié par rapport à l'espace et à la notion de sublime dans les arts plastiques.

Dans le présent article, il s'agit de comprendre la motivation de l'homme pour cette vision de l'espace qui le hante et qui consiste à rechercher toujours plus loin la vie et ses origines.

Auparavant l'espace était une sorte d'horreur sacrée et maintenant il est devenu une notion fondamentale de notre univers et de notre pensée.
La connaissance de la géographie terrestre a fait reculer toujours plus loin  la recherche de l' ailleurs. On veut ainsi traverser l'espace mais aussi le temps et dépasser la mort.
 Il s'agit d'une recherche de nos origines, du début de la vie et il faut retrouver la vie primordiale, l'Eden. "L'Odyssée de l'Espace" illustre ce mythe.

Rêves, utopies et explorations diverses au cours de l'histoire de l'humanité témoignent de cette recherche permanente de l'homme.
Il est intéressant d'en dresser une sorte d "inventaire" qui en soi  suggestif et stimulant pour la création artistique comme un répertoire d'images et de symboles révélateurs de l'histoire de l'humanité.

-La Terre promise est un Espoir au delà du désert; alors, se profile le pays de Canaan aux riches cultures.
-Au moyen Age c'est souvent la croyance au Paradis terrestre qui suscite les explorations maritimes.
-Le rêve de l'Eldorado, la recherche du Paradis perdu, accompagnent les voyages de Christophe Colomb.
-Les colonisateurs du nouveau monde découvrent de nouvelles terres pour une société plus juste et plus belle.
-La conquête de l'Ouest américain va renouveler ce désir d'espaces nouveaux: chaque espèce animale ou végétale est interrogée pour obtenir une recherche sur le secret des origines.
- Le grand Nord, l'ultime Thulé est à la recherche du Point Suprême.

-C'est maintenant le cosmique, l'espace intergalactique qui revêt cette recherche du point suprême:
    - par exemple la sonde américaine Pathfinder (lancée le 4-12-96, elle arrive le 4-07 97) se pose sur Mars, dans une vallée rocailleuse qui avait été recouverte par les eaux. Il s'agit de la recherche d'eau sur la planète rouge, de retrouver les traces de vie, même fossiles.
C'était le but des programmes, Surveyor, Planet B ou Mars Sampler Return.

 Rechercher les sources de la vie au fond des galaxies, c'est le but utopique de la conquête spatiale. Aux dernières nouvelles, dans un but d'observation de l'espace, il est prévu d'installer 4 astronautes (2 hommes et 2 femmes) sur la lune.  -> Des colons sur la lune...

Curiensement, une toile ( de 5mx 3) très récente, du Pictorama semble le reflet de cette installation humaine dans l'espace extraterrestre.


Il s'agit toujours d'une sorte de renouvellement du mythe le plus ancien de l'histoire de l'humanité qui est  en quête de ses propres origines.

R.Dumoux

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  Le siècle de Charlemagne. (Toile de 5mètres x 3 mètres extraite du Pictorama )


L'ensemble monumental peint intitulé "Pictorama" parcourt l'histoire jusqu'à nos jours et se projette dans le Futur, comme nous l'avons vu dans certaines toiles récentes à propos de la Science ou de la conquête de l'espace.
Plusieurs toiles ont été consacrées à l'Antiquité ainsi qu'au Moyen Age par exemple. Nous aborderons la longue évolution conduisant des 1ers siècles de notre ère aux premières cathédrales, des débuts du christianisme à Clovis et à Charlemagne.

Une approche historique est nécessaire pour saisir les caractéristiques marquantes de ce moment et en particulier pour le siècle de Charlemagne.

Le temps des carolingiens est une période majeure de l'histoire.
Après des hésitations et des conflits , maintenant, on construit, on unifie, on installe une culture. Charlemagne est l'acteur principal de cette évolution et il est considéré comme le père de l'Europe.
Il vient au pouvoir en 768 succédant à Pépin le Bref.Il partage d'abord le trône avec son frère Carloman. Charles va régner pendant 47 ans et conquiert une grande partie de ce qui est aujourd'hui l'Europe, de l'Irlande à l'Ukraine. Ses conquêtes ont un aspect d'apport culturel ou d'évangélisation .
Carolus Mgnus sera couronné le jour de Noêl de l'an 800 par Léon 3.
C'est ce couronnement qui fait l'objet de la scène centrale de la toile.

Il est intéressant d'aborder les traits essentiels de l'époque de Charlemagne.
C'est ce que l'on a appelé la Renaissance Carolingienne.

Cette renaissance se manifeste en premier lieu dans le domaine de l'architecture.
Charles va favoriser l'imitation des constructions antiques et romaines.
En effet il faut construire car les moines abandonnent l'état érémitique et  s'organisent en laures. On construit des monastères et des cités épiscopales dont l'importance et le style sont caractéristiques. L'imitation  de l'antique est une recherche délibérée et il faut méditer Vitruve.
On veut faire revivre l'ancien empire d'Occident.
La célèbre statue équestre de Charlemagne ( présente dans la grande toile) a un caractère antique.

St Riquier dans la Somme dont la silhouette massive figure dans la toile, est le symbole même de la civilisation carolingienne. St Riquier, c'est à dire Centula qui était aussi étendu que Cluny plus tard, était une institution d'état et le bourg accompagnait l'abbaye. Cette ville sainte avait une banlieue composée de 7 villages.
Cette architecture typique, inspirée de l'Antiquité, présente des voûtes couvrant de larges espaces et donne le goût de la grandeur. L'originalité de cette architecture réside dans le décor fait de colonnes antiques et et le choix de modules carrés.
Tout un ensemble d'éléments architectoniques permettant aussi de figurer des histoires telles que des fresques étonnantes relatant l'histoire des Francs de l'Antiquité aux conquêtes de Charlemagne. Ou bien ce sont des scènes bibliques ou de l'évangile comme à Lorches ou à Trèves.
Déjà, là, on se rend compte du travail du peintre qui témoigne d'un certain réalisme dans les portraits dans la continuité du portrait antique.

Nous abordons là un autre aspect majeur de la culture carolingienne.
Après l'architecture, le miracle carolingien est au début du 9 ème siècle, l'apparition de la peinture de manuscrits (comme de l'orfèvrerie et la sculpture sur ivoire). On assiste à la naissance du livre illustré carolingien. Rien ne s'était vu de tel: on va décorer des recueils d'évangiles. Le miniaturiste Gundohinus prend ses modèles au Nord de l'Italie et s'inspire de la tradition antique et byzantine.

A la cour de Charlemagne le 1er ouvrage est l'évangéliaire de Godescalc. Tous les modèles appartiennent au monde byzantin ou gréco-romain.
L'art carolingien est vraiment un art de cour avec des peintres très actifs qui vont créer des évangéliaires importants tels:
- l'évangéliaire Cotton, l'évangile de St Riquier ou l'évangile de Corsch
- puis les évangiles créés à Reims grâce à un personnage appelé Ebbon qui fait venir des artistes importants.
- Il y a aura par exemple aussi le psautier d'Utrecht. ses multitudes de figures dont certaines seulement esquissées sont dans la tradition grecque hellénistique et sont une source d'inspiration très vivante . L'expressionnisme des peintres rémois exagère les formes et leur confère un lyrisme romantique. On remarque la nervosité frissonnante de ces peintures, de même que l'on remarque une approche du réel naturaliste et en particulier du portrait.
Les rémois avaient entre leurs mains un manuscrit du 2ème siècle qu'il faut citer absolument: le Phisiologus, traité symbolique de la nature dans lequel ils puisaient, ce qui constitua une véritable renaissance formelle et spirituelle. Les rémois empruntent par exemple les paysages des fonds des célèbres évangélistes.
 La pensée carolingienne va créer un passage de l'antique la spiritualité médiévale.

Il faut citer enfin les peintres de Charles le Chauve (la Bible de Charles Le Chauve) qui créent parfois de véritables scènes narratives.
Citons enfin : la Bible de St Calixte, la Bible de Ratisbonne et le sacramentaire de Metz qu'il est passionnant de consulter pour cet esprit de la Renaissance Carolingienne.


En conclusion cette Renaissance a peu duré mais elle fut un phare dans la nuit du temps pour l'Europe et elle est à l'origine de l'humanisme du moyen Age.De même que les temps modernes lui doivent beaucoup jusqu'à notre écriture qui a pris des modèles dans les manuscrits carolingiens. (qui au 16 ème avaient été pris parfois pour des oeuvres antiques!)
Cette documentation parait longue mais elle explique l'importance de la toile de 5 mx 3 à propos de  Charlemagne.

On comprend ainsi pourquoi dans ce tableau le couronnement au centre est entouré de scènes suivantes:
- la conquête pacifique des peuples par Charlemagne à gauche.
- la culture, l'éducation, les lettres et la peinture des manuscrits, à droite, sous des voûtes byzantines et antiques.
- Si au loin à gauche, se profile la bataille de Roncevaux, en plein centre, s'imposent des édifices imposants et carolingiens qui évoquent St Riquier.

Cette grande toile dépeint l'importance de Charlemagne pour son rôle de pacificateur et d'unificateur mais aussi pour son rayonnement déterminant tant au point de vue de la culture, de l'art que de l'architecture. Elle fait de Carolus Magnus le fondateur de la culture occidentale.

R. Dumoux

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