Mon atelier (art.3)

Cet article, complément de l'article 2, parle d'un autre travail essentiel : celui de mes panneaux a tempéra

J'ai essayé de faire comprendre, de saisir les impressions diverses qui apparaissent en visitant l'atelier des grands toiles, les vastes compositions, le dessin, les histoires, la narration et les transparences de la couleur, la superposition des couches de colle, de préparations d'usage antique qui constituent une réelle renaissance de la peinture, une réincarnation semblable à la vie frémissante  sous la peau d'un visage, de ses carnations. 

Ces impressions de réincarnation de la vie, se confirment encore plus nettement en ce moment dans des oeuvres de plus petites dimensions.

Mon atelier, en raison du froid persistant s'est réfugié devant la fenêtre d'une chambre : un chevalet, quelques  palettes et le coin d'une  table où poser les pigments sont le matériel apparemment  pauvre dont je dispose.
C'est là que se passe la réalisation de nombreux tableaux a tempéra : ce sont des panneaux entoilés, marouflés à la colle et ayant reçu les préparations habituelles selon plusieurs couches. Sur ces préparations dessinées avec précision et ébauchées, les couches colorées vont se superposer en  voiles colorés.


Ce sont des tableaux de méditation pourrait on dire parfois. Ils sont à la dimension de la main, du visage.

Finalement, en raison des dimensions plus petites, ils se réalisent un peu à la manière des enluminures. Le travail des fonds, des paysages puis le travail des personnages des costumes et parfois en dernier, les portraits. Par exemple le costume est peint en accentuant les contrastes  et se terminent à l'aide de filets colorés lumineux  ou blancs. Des raies lumineuses, celles qui viennent du ciel ou de l'esprit saint des tableaux des maîtres.  
Souvent de minuscules hachures déterminent les ombres et les plans, dans le sens de la forme. Le sens de la forme au sens où Michel Ange l'entendait. Parfois ces hachures sont les traces sous-jacentes du trait  à la pointe du crayon.
Le travail des visages se trame également au petit pinceau et à l'aide de petites hachures ou touches colorées.

Ces tableaux en effet, se réalisent, ils grandissent : je leur apporte une impulsion mais ils progressent selon un ordre parallèle, par rapport à la nature.
Rien ne semble calculé ni ordonné et cependant tout suit le fil continu du naturel.


(On posera la question des représentations dites religieuses. Il me semble qu'un article serait nécessaire  pour envisager cette réflexion importante.)

Ou bien, j'évoquerai plutôt la succession ininterrompue de mes dessins quotidiens... depuis... de nombreuses années.

R.Dumoux
www.viapictura.com

VISITE d' ATELIER.

On connaît bien l'atelier étonnant de Francis Bacon (reconstitué à Londres)
Atelier de peintre ou reliefs, vestiges de happening ?

On connaît aussi les tableaux du 15éme qui représentent un peintre dans son atelier. Passionnants car ils nous instruisent sur le métier du peintre ; comment il avait un aide qui broyait les couleurs. On y découvre d'autres tableaux en cours, les pinceaux, les pigments, les panneaux préparés et puis aussi des détails familiers ou des objets de la vie courante.
Enfin, avec les  nouvelles technologies on peut observer d'autres pratiques et l'atelier devient très conceptuel. C'est un bureau d'étude technico-commercial où sont installés sur un plan de travail, un ordinateur, une  imprimante, quelques papiers, etc... Eventuellement une petite maquette figure (peut-être l'oeuvre qui sera réalisée)


Je décris ici mon atelier.
C'est un atelier de peintre. Comme dans celui de Francis Bacon, on voit un certain désordre et des entassements ici où là.
Cependant à l'examiner, on parvient à suivre ou à recomposer le travail qui s'y déroule.
En pénétrant cet atelier on est d'abord impressionné par les accumulations de dossier, de livres, de dessins ou documents photos, de brochures ou articles de journaux. Ce sont par endroits des compilations formant des assemblages curieux.

Et puis on remarque des suites d'aquarelles (sorte de maquettes colorées pour des toiles en cours) toutes de même dimension.
Egalement en registres ce sont alors des petits tableaux tout de grisaille mais on discerne dans chacun d'eux des tracés très pointus, aigus, dessinés au crayon.
Ailleurs d'autres préparations sur panneaux de plus grande dimension, beaucoup plus grands parfois ont le même aspect.


Ah il faut faire attention : au sol des pots, des couleurs (mais aussi sur une  table) comme s'ils avaient... débordé. Ici, toutes les couleurs s'étalent avec des collections de pinceaux, des bouchons de boîte en plastique, des poêles dont certaines pleines de couleur : ce sont des palettes. Et puis aussi des petits papiers ou dessins oubliés.
 Sur des étagères d'autres documents des photos de Jérôme Bosch à Grünwald , du "Jardin des Délices" à la "Crucifixion" ou à la Vénus d'Urbino de Tiziano Veccellio.


De gros rouleaux de toiles paraissent comme les colonnes d'un temple . Certaines toiles roulées semblent peintes, d'autres blanches ou révèlent des tracés.
Certaines se déroulent et appellent le regard vers ces grandes surfaces suspendues  que l'on ne voit pas d'emblée car elles nous enveloppent. Ce sont des grandes toiles de 5 m, du sol au toit de l'atelier qui nous entourent, avec des figures comme nos doubles, nos ombres qui nous accompagnent.


Derrière une  toile tendue, il y a les réserves dans l'obscurité : ce sont de grandes toiles de 5 mètres roulées, recouvertes. Elles sont visibles sur le site viapictura.com

Enfin, le visiteur découvre des stockages de rouleaux de toiles peintes et des panneaux historiés. Ou bien des panneaux entoilés blancs.. servant de socle à des livres ou documents et photos..
Et puis sur un chevalet un grand panneau vertical ...
Des revues sont là au sol avec des couvertures consacrées à Soulages ou à Venise avec François Pinault.

La visite de cet atelier permet de comprendre la nature du travail.
Bien sûr il s'agit là d'un univers figuratif narratif, historique, dont la composition et les éléments sont dessinés précisément et réalisés selon les règles du métier de la peinture. Tout cela reposant sur l'édifice des cultures du monde et de l'humanisme. Une lumière est là, présente dans le reflet des toiles qui irradient de transparence et de lumière intérieure. C'est du moins le sentiment fortement ressenti et exprimé, affirmé.


En fait tout cela représente mon atelier. Mais j'occupe un autre grand atelier plus ouvert sur l'extérieur, surtout en été. Je citerai seulement pour l'hiver mon petit atelier en sous-sol et consacré à l'impression, à la gravure, autour de la presse à taille douce.
Tout cela est une invitation à la rencontre. Fondamentalement  je m'adresse à chacun car ce travail peut parler un langage qui touche. Et en 1er lieu j'invite le lecteur à regarder mes dessins, leur écriture sur le site www.viapictura.com


R.Dumoux
www.viapictura.com